Lost in each other's arms

En 1987, no sabemos si llevado por la fascinación o atraído por el magnetismo del trompetista de Oklahoma, Chet Baker, el afamado fotógrafo y cineasta en ciernes Bruce Weber rueda un documental en el que superpone imágenes de los años de esplendor del músico en los cincuenta, con las rodadas por el propio Weber a finales de los ochenta. Let's get lost no es un biopic de Baker ni el testimonio de los últimos días de un músico de jazz moribundo, ni siquiera es la puesta de manifiesto del valor simbólico de la decadencia de un icono americano, lo cual habría resultado, tal vez, demasiado zafio para dar cuenta de una figura tan grande del arte del siglo XX. ¿De qué habla, entonces, la segunda película del de Pennsylvania (su opera prima había sido Broken noses, rodada ese mismo año, en que relata, o mejor dicho, muestra la cotidianeidad de doce jóvenes boxeadores en un gimnasio de tercera categoría)? Weber vadea en diferentes orillas, en un deambular muy jazzístico y siempre a media voz, claro. No echamos de menos, sin embargo, un rumbo certero porque sí logra restituir una identidad y fijar un instante de realidad, que no implica, en Let's get lost, la renuncia al mito y el consecuente examen de sus ruinas. La voluntad primera del cineasta fue la de seguir a un Chet Baker con 57 años y casi treinta de adicción a la heroína a sus espaldas, rodeado de groupies que no habían nacido aún cuando tocaba en el Birdland.

Durante el visionado de Let’s get lost, asistimos a la transfiguración de un rostro, en realidad, a una doble transfiguración: la perpetrada por el tiempo y la que han llevado a cabo, más cruelmente si cabe, los diferentes medios de expresión capaces de capturar imágenes. La fotografía (Claxton o el mismo Weber), el cine (¡Baker compartiendo plano con Adriano Celentano!) o la televisión, se han encargado, no de descubrir, sinó de dejar constancia de la existencia de un ser fotogénico en un momento de plenitud, y también nos ha permitido asistir a su etapa decrépita. Lo que nos interesa del film de Weber es que durante el periplo vital que describe, la fotogenia de ese rostro permanece intacta: y esa es la razón por la que nos emociona ser testigos de esa cruel transformación. Let’s get lost es, en este sentido, la confirmación de la capacidad del cine, cuando existe esa voluntad, de mostrar la vida.